在数字化时代，文化与科技深度交融，数字媒体艺术作为新兴专业，在文化创意产业尤其是数字影视技术领域占据关键地位。数字影视技术包含特效合成、剪辑、调色等核心环节，为影视作品打造独特的视觉体验与叙事效果，是影视产业的核心支柱。然而，传统教学模式存在诸多局限，难以培育出满足行业需求的高素质人才，因此探索创新教学模式意义重大。

当前，数字媒体艺术专业师资存在不足。多数教师毕业于艺术院校，虽艺术基础扎实，但科技应用和跨学科知识欠缺。在数字影视技术方面，对 3D 建模、VR 数字影视技术等前沿技术掌握不够，知识结构难以更新，导致教学中文化与科技融合困难，限制了学生创新思维与综合能力的发展。

互联网时代，智能多平台联动课程建设尚处初级阶段。传统教学思维主导下，教学方法单一，未充分利用互联网、智能和数据思维。在数字影视技术课程中，常局限于软件基础教学，缺乏对网络热门案例的深入剖析，如对《隐秘的角落》后期调色、剪辑节奏把控的分析缺失，使学生难以借助互联网获取行业最新动态和优秀案例经验，无法学以致用。

专业课程资源建设虽有进展，但问题突出。资源分散、整合不足，课程间缺乏有效衔接，数字影视技术与影视拍摄、剧本创作课程脱节，前期素材问题常给后期制作带来难题，如素材无法适配特效制作、剪辑难以突出故事主线等。而且多数课程由特定教师授课，限制了课程资源的共享与优化，学生接触的教学理念和方法较为单一。

学生的创作和就业情况也不理想。学生创作能力较弱，在实际项目中常出现特效粗糙、剪辑逻辑混乱、调色与影片风格不匹配等问题，如制作校园微电影时，特效与影片风格脱节，剪辑无法突出剧情节奏，导致影片观赏性差。就业方面，主要集中在媒体公司、电视台等传统新媒体行业，就业面较窄，这反映出教学与产业需求脱节，产教融合、文化科技融合程度不够，学生实践机会少、就业渠道有限。

针对这些问题，应从多方面创新教学模式。

师资队伍建设是重点。引入新媒体前沿课程，邀请企业和专业机构专家，尤其是参与知名影视作品后期制作的行家授课，分享大规模科幻场景特效制作的技术要点和创作思路。鼓励教师参加 “双师” 培训、赴企业挂职，邀请产业人员兼职，打造专业化、多元化的融合型师资队伍，推动教师从 “标准化教学” 向 “个性化教学” 转变。

教学模式需升级优化。以互联网、智能、数据和跨界思维为导向，加强产教融合，优化人才培养体系，拓宽学生就业方向，使其能适应新兴数字媒体领域的岗位需求。搭建一体化教学平台，整合教学资源，利用先进技术实现精准管理和个性化教学，提高教学效率和质量。创建多维度智慧教学平台，与企业合作开展 “智能化教学” 培训，推进一流课程建设，实现向智能教育模式的转换。创新课程集群，将数字影视技术与人工智能、大数据分析等课程相结合，借助人工智能算法辅助视频剪辑，依据大数据优化影片特效风格。完善课程评价和激励机制，融入课程思政，实现协同育人。

实践环节要加强。构建 “媒体艺术专业教学实践创新模式”，教师与企业联合开展横向项目合作，共享基地资源，在文化遗产数字化保护等领域实践，如为秦始皇兵马俑博物馆制作虚拟展示影片，利用数字影视技术为文化遗产展示增添特效和沉浸感。

教学质量保障体系要健全。建立 “四查三评两专项” 的教学质量监控和评价体系，全面实施 “五位一体” 导师制，完善毕业生跟踪反馈制度，保障专业教学质量。

此外，要重视研究与实践的协同推进。对陕西高校同类专业、合作企业和教育实习基地进行调查，收集实践资料和数据，分析问题与需求。在教学实践中不断探索改进，将研究与实践相结合，及时总结经验教训，优化教学方案。综合运用多学科知识和方法，打破学科界限，研究教学模式创新。借助模拟教学场景预演和优化教学模式，提高其可行性和有效性。加强与各方的沟通联系，收集理论资料和先进高校建设成果，为研究提供参考。协调资源，争取经费投入，参加相关会议和论坛，与行业专家研讨，明确教学模式创新方向和重点。分类整理在线课程资源和校本教学资源，为教学模式创新提供资源保障。依托智慧教学平台收集教学过程资料和行为数据，对教学模式进行初步检验和优化。开展两轮系统完整的实践活动，实证检验教学模式创新与实践模式的可行性、科学性、有效性和普适性，归纳总结经验，推广应用。

文化科技融合的数字媒体艺术专业教学模式创新与实践是一项系统工程，通过解决现有教学问题，实现师资队伍、教学思维、课程资源和实践就业等方面的创新与优化，能够有效提升专业教学质量，培养适应时代发展需求的数字媒体艺术人才。

（作者系渭南师范学院传媒学院副教授）基金项目：陕西省教育科学规划办项目“文化科技融合的数字媒体艺术专业教学模式创新与实践”（编号：SGH23Y2617）；渭南师范学院2021年校级教育教学改革研究项目 “互联网思维引领下专业实践导向型课程改革创新—以数字媒体艺术专业《数字影视技术》为例”（编号：JG202142）